王麗華：師承大師余福臻 繡出“中國(guó)符號(hào)”

“她從2200多年的歷史走來，婉約精致，一如江南水鄉(xiāng)般的細(xì)膩綿長(zhǎng)。她從尋常百姓家的屋檐下走來，心手相傳，滲透著樸素親切的淡雅端莊。園林、繪畫、評(píng)彈，蘇州是中華文化中最柔美的姑娘。而蘇繡，一定是她穿在身上讓人心旌蕩漾的衣裳。”這是中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)國(guó)際論壇組委會(huì)對(duì)蘇州刺繡的描述。時(shí)至當(dāng)代， 蘇州刺繡不再局限于傳統(tǒng)的構(gòu)圖和制作技巧，加入了很多繪畫的構(gòu)成及色彩元素，極大地拓展了蘇繡的表現(xiàn)能力和繡面效果。

王麗華正是當(dāng)代蘇繡融合創(chuàng)新的代表性人物之一。她自幼研習(xí)蘇繡，師承中國(guó)工藝美術(shù)大師余福臻，并得到其他藝術(shù)大師及刺繡前輩的精心指導(dǎo)，深得刺繡藝術(shù)的精髓。2001年， 王麗華在一位臺(tái)灣客戶處偶然看到了臺(tái)北故宮博物院青銅器藏品的畫冊(cè)，愛不釋手。于是，繡慣了動(dòng)物花草和人物肖像等傳統(tǒng)題材的王麗華心中有了創(chuàng)新的想法——繡青銅器。王麗華坦言：“繡青銅器的難度不僅在于要反映物體本身的形態(tài)，還要將它們歷經(jīng)千年風(fēng)霜洗禮的感覺表達(dá)出來。”

如何表達(dá)青銅器的厚重感以及器皿上的紋樣，包括因歲月而留下的殘缺、銹蝕。蘇繡前輩遺留下來的40余種針法均不能達(dá)到理想效果。為了探索適合的針法，王麗華前往美術(shù)院校專門學(xué)習(xí)油畫技法，從繪畫光影效果、素描明暗轉(zhuǎn)折等處理手法中汲取靈感，在多番嘗試摸索中，王麗華研發(fā)出最合適青銅器表達(dá)的繡法技藝——“八工針法”。在用“八工針法”創(chuàng)造青銅器題林作品時(shí)，王麗華很好地駕馭了疏密、粗細(xì)、鑲色等關(guān)系，在斑駁處與平整處都能處理恰當(dāng)，較好地實(shí)現(xiàn)了刺繡“柔與力”的結(jié)合，形成了一種成功的對(duì)比表達(dá)圖式，實(shí)現(xiàn)了國(guó)之重器到精美藝術(shù)品的完美轉(zhuǎn)化。

在先后創(chuàng)作了《龍門石窟》《毛公鼎》《犀尊》等青銅系列作品后，王麗華的藝術(shù)探索之路并未止步。近幾年，她將題材表現(xiàn)轉(zhuǎn)移到“壁畫繡”和陶俑上。“我很喜歡與佛教有關(guān)的器物、作品等，看了它們之后給我一種安靜的感覺，我想用手中的針線把它們表現(xiàn)出來。”在表現(xiàn)壁畫時(shí)，王麗華已能熟練掌握“八工針法”，并將其靈活自然地表達(dá)再現(xiàn)，針法活潑靈動(dòng)、色彩豐富飽滿，明暗效果強(qiáng)烈，富有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。從《敦煌莫高窟第45窟脅侍菩薩》《崇慶寺文殊菩薩》等新作中功力可見一斑。

日前，在中國(guó)美術(shù)館開展的“王麗華蘇繡藝術(shù)精品展”上，《阿難》《肉形石》《毛公鼎》《龍門石窟》《綠度母》等38件以中華傳世名品為原型的刺繡力作均在展出之列，這些作品細(xì)節(jié)刻畫生動(dòng)，極具質(zhì)感。展覽現(xiàn)場(chǎng)，人們紛紛感嘆：“這不是照片嗎?這么精細(xì)會(huì)是繡出來的?”其中，《毛公鼎》整幅作品繡制長(zhǎng)達(dá)一年半之久，用500多種顏色的絲線，王麗華將“八工針法”的絲理向不同方向伸展，增強(qiáng)光線散射能力，將蠶絲本身的光澤“去掉”，是一種亞光的針法處理方式，因此還原了材質(zhì)的真實(shí)感，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代蘇繡和千年文化的完美融合。另一幅歷史長(zhǎng)卷——《千里江山圖》也吸引不少觀眾駐足欣賞。王麗華說：“我發(fā)現(xiàn)這是一個(gè)既符合自己技藝特色，又符合時(shí)代特色的題材，它比《姑蘇繁華圖》更廣闊，需要采用更多的針法，調(diào)用更大跨度的色彩，才能繡出層次感。我?guī)ьI(lǐng)10多位繡娘在去年上半年創(chuàng)作完成，作為禮贊新時(shí)代的作品!”

從仿古繡到仿真繡，從青銅器皿到壁畫石窟，歷經(jīng)了幾十年蘇繡題材的不斷變化和摸索，從最初的“師造化”再到后來的“中得心源”，植根傳統(tǒng)，融會(huì)創(chuàng)新。王麗華以針作筆，以線著色，“心手合一”來造物，不斷探索創(chuàng)新，使蘇繡煥發(fā)出新的生命力和感召力。(李亦奕)

關(guān)鍵詞： 王麗華 中國(guó)符號(hào)