從幻想到現實：文學跨界的未來

互聯網技術的加速發(fā)展，儼然已經刷新了我們對現實世界的想象。各行各業(yè)的人們都在以嶄新的方式，演繹著不同于以往的跨界故事。那么，在現實與幻想的雙重向度中，文學何以跨界呢？

2021年11月28日，青年作家吟光攜音樂幻想小說《天海小卷》走進“新華文創(chuàng)·光的空間”書店，與復旦大學中國語言文學系教授、博士生導師嚴鋒、同濟大學中文系助理教授、詩人、譯者胡桑一起，探討小說與詩歌、音樂的互動實踐、科技時代的文學形態(tài)，以及“藝術烏托邦”（Artopia）的構想等開放性問題?，F場氣氛熱烈，包括上海作協黨組書記王偉、復旦大學出版社副總經理王聯合、王者榮耀冠軍戰(zhàn)隊AG超玩會董事長樂可登、上海劇憶文化創(chuàng)始人CEO孟玉洋、上海有模樣文化創(chuàng)意有限公司總經理田鴻儒等領導嘉賓和行業(yè)專家都到場聆聽發(fā)言。

一、學術研討：文學的跨界與藝術精神

《天海小卷》作者吟光分享了這部幻想小說的創(chuàng)作歷程和內容主題，提出“藝術烏托邦”的創(chuàng)新概念，將藝術價值和精神價值設為左右世界運行的標準。書中還通過戲仿“弦理論”：設定世界是一張只有一根琴弦的琴，通過撥動琴弦所創(chuàng)造出的不同的樂曲就是不同的時空，主人公游走四方，飽經歷練，通過吟唱或藝術能力的增長，同時塑造人格的成長。在文本之外，還發(fā)布多首與劇情深度結合的原創(chuàng)歌曲，以二維碼的形式附在書中，實現多/跨媒介、超/跨文本的創(chuàng)新實驗，讓讀者從聽覺、視覺等多重維度領略作品的美感。

復旦大學中國語言文學系教授、博士生導師嚴鋒指出，吟光的作品令人耳目一新，能夠明顯感覺到很多不可量化、不可描述的東西——那就是音樂。他希望看到在多媒體的時代，文學、繪畫、音樂產生跨界破圈的融合，而吟光在這方面做了可貴的探索，由于她本身懂音樂、能寫詩、會寫小說，特別適合做這個工作。嚴鋒教授說，“弦理論”無法可視化，科學家用公式描述，藝術家則可以用文學的語言。所以文學能夠上天入地，自帶跨界屬性。

嚴鋒教授還認為，《天海小卷》體現了文學的能量感，其實在講：文學有什么用，藝術有什么用，歌唱有什么用。如何善用這種力量？在今天這個能量是不是面臨著轉型，在不同媒介中以融媒介的方式有新的呈現？值得探討。書中關于“血色幽靈”、“羽翔盛典”等描寫很好，讓他想起科幻作家劉慈欣對音樂藝術也由很多描寫，包括《詩云》等“大藝術系列”，是殊途同歸。另外他提到藝術音樂的療愈功能，也倍有同感。

嚴鋒教授還分析這兩個表層之上，《天海小卷》講到了一個更高的層面，就是超越、無我。主角尋找愛的過程，也是自我發(fā)現和成長的過程：我是誰？愛是什么？我愛的是誰？我們在尋找藝術、尋找愛和冒險的歷程當中，最終的成長是發(fā)現整個過程本身就是目的一一這也是一種虛無，一種超越。

同濟大學中文系助理教授、詩人、譯者胡桑從詩歌角度談到對這本書的理解：援引里爾克的觀點分析道，《天海小卷》中的“歌唱”可以讓我們抵達另一種存在，烏托邦就是抵達另一種存在的方式。書中對愛的寄托非常深沉，愛是不斷推動小說往前走的力量，而愛和藝術是同構的，無論通過藝術還是詩歌，都希望人還可以有一種別樣的連接方式。因此他很認同小說里的答案：除了愛之外，人類在未來不可能通過其他方式連接成社會。

胡桑還認為，《天海小卷》激活了中國的文學傳統資源，展示了中國人獨有對世界的想象方式。他提到吟光的上一本歷史小說《上山》，同樣展示了想象力的獨特和深厚的傳統滋養(yǎng)，看到各種資源在90后這批作家里達到綜合的高度，期待未來寫出更多更好這樣的作品。

上海市作家協會黨組書記王偉也出席了本次發(fā)布會，傾情演唱書中的原創(chuàng)插曲《山木》并發(fā)言，談到中國的文學由于長期發(fā)展傳統，一直提倡關注現實，中國人的想象力由此受到了一定的局限。在現在互聯網如此發(fā)達的環(huán)境下、傳播媒介如此豐富的條件下，文學應該喚醒超越現實的幻想，用全新的意識去想文學，這對人文和科技方面發(fā)展都有著非常重要的意義。在文明初創(chuàng)時期，文學沒有界限，學科在發(fā)展過程中經歷了精細化的發(fā)展，到今天可能又重歸于融合的狀態(tài)，這就是我們所說的跨界。

王書記還說，在更大的范圍里面，文學要向其他的各種藝術樣式跨界，上海作協提倡文學作為其他藝術樣式的源泉的作用，比如把紅色題材的創(chuàng)作改編成劇本殺，這是文學主動跨出去的跨界。希望最后各種藝術門類和文學的關聯和合作，讓大家看不出痕跡，乃至無形。以后可以不僅有“藝術本”，還有面向年輕人的“學習本”，讓他們在參與式的過程當中來學習。

復旦出版集團有限公司副總經理王聯合作為安徽安慶同鄉(xiāng)，他認為吟光能把自已的所有才華盡可能呈現，這不是一般人能夠企及的。作為出版人和讀者，吟光的作品讓他很有興趣閱讀，無論是從先鋒性和實驗性寫作的角度，還是從一個門類與門派的角度。

近來備受關注的“元宇宙”話題，在嚴峰教授看來，它并不是“醉生夢死”網游的下一個形態(tài)，他認為我們要有一個開闊的視野，通過藝術史、文學史、文化史、包括技術發(fā)展的歷史去看待“元宇宙”的來龍去脈及其內在的動力，只有在更全面的認知中才能理解“元宇宙”的題中之義。作為藝術的一種形式，它與劇本殺有著異曲同工的一面，都是從一個世界跳到另一個世界，在這個過程中玩家對世界與自我的關系有更好的體認。

二、產業(yè)圓桌：沉浸式劇本殺與新敘事

第二個彩蛋環(huán)節(jié)，主持人介紹《天海小卷》正在開發(fā)周邊衍生作品，比如音樂、劇本、潮玩等超越文本形式的存在。吟光談到如何探索不同的藝術形態(tài)，比如通過“吟游詩人”的意象，復活古典“詩樂同源”的傳統。另外還在改編劇本游戲（劇本殺）的過程中，體會到敘事層面的幾個轉變：1，交互式敘事，參與者從看故事的對象，變成講故事的主人；2，沉浸式敘事，體驗“成為”角色，對構造的場景更易共情；3，視點人物敘事，消解主角和配角的界限，對寫作手法提出新的要求；4，跨媒介敘事，與文學、戲劇、音樂、游戲、新媒介藝術乃至現實經驗相融合。

上海劇憶文化作為改編《天海小卷》的劇本殺公司，是沉浸式娛樂行業(yè)頭部企業(yè)，也是中國文化娛樂行業(yè)協會的沉浸式劇本娛樂專委會副秘書長單位，其創(chuàng)始人兼CEO孟玉洋談到劇本殺是新時代的文化載體，當下年輕人非常有表達欲和分享的欲望，不再滿足于被動地觀看或欣賞一種文化，而是在享受文學的當下能跟大家討論，劇本殺滿足了體驗文化產品的同時進行互動的需求，這是它最大的魅力。而且劇本殺其實是逆潮流的產品形式，在流行碎片化、數字化的移動端的時代，它既不碎片化，有四五個小時的體驗時間；又不移動化，需要玩家的專注度——在今天能這么火熱，說明人類本質的文化需求或社交需求始終存在，哪怕手機或互聯網再發(fā)達，還是需要線下的載體在藝術里沉淀進去。

孟玉洋先生還認為，劇本殺能將傳統文學的形態(tài)跟現代的體驗形式結合起來，比如吟光老師的《天海小卷》，不僅在劇本和文學層面保持高水平的文字處理，還有同步的聲光電、音樂、畫面、視頻的配合，主持人的講述，以及游戲反饋機制的環(huán)節(jié)，帶給觀眾的體驗或記憶是立體化的，對內容的感受度更加深刻。由此，劇本殺不僅是單純的游戲載體或娛樂方式，更能成為文化傳承的或者文化輸出的形式。在這一過程中，他們也有向傳統的文學大佬請教，不僅與吟光合作音樂劇本“藝術本”，還在改編蔡駿的懸疑小說、劉慈欣的《三體》等，希望通過這樣的跨界，能夠整體提高行業(yè)的水平和質量。

王者榮耀冠軍戰(zhàn)隊“AG超玩會”俱樂部董事長樂可登分享了他從事游戲等行業(yè)的觀察，認為在碎片化的游戲時間體驗中，劇本殺在某種程度上把時間統一起來，讓時間和空間變得更厚重。他曾參加過《天海小卷》劇本殺的體驗局，在他看來，劇本殺類似于讀書會，玩家可以在一起閱讀的過程中分享各自的情感。而且由于劇本殺可以讓大家在多個視角當中去體驗一部文學作品的人物，所體會到的“情”也是更多元化的。

上海有模樣文化創(chuàng)意有限公司總經理田鴻儒目前得到開發(fā)《天海小卷》周邊潮玩的授權，談及中國文化傳承的兩部分：一部分是無形的，一部分是有形的。剛才幾位嘉賓講到無形的層面，不受時間歷史的束縛，有無限的想象空間；而實體化的雕塑等有形藝術受到當時技術文化和人的認知所限，具有時代性，淘汰速度快了很多。近代工業(yè)革命以后，國畫、建筑和雕塑藝術等中國的實體審美受到外來沖擊非常嚴重，比如出現了天使、惡魔等概念，無時無刻不在影響新一代年輕人的審美觀和意識。

吟光的《天海小卷》以女性的獨特視角構筑了和以往不一樣的幻想世界，當中也有中西結合的部分，但更多是以中國人的視角去描述無形的幻想。“有模樣”希望從中抓住中國傳統的審美元素，把無形變?yōu)橛行?，以當下年輕人喜愛的潮流人偶形式展開系列開發(fā)和制作，希望能助力吟光的幻想世界，并將富有中國特色的文化展示與全世界。當下是中國文化崛起、國潮崛起的時代，很多行業(yè)都在用傳統優(yōu)秀的文化、視覺和文學，去完善品牌觀、產品觀，受到90、00后的歡迎，包括王者榮耀里很多英雄，都具有中國人傳統審美的形象。我們這一代有必要結合現代技術手段和新的審美，將中國傳統文化中經典的元素豐富起來。

主持人倫敦大學學院比較文學博士呂廣釗從海外學者的角度分析了《天海小卷》的理解，活動最后吟光總結道：《天海小卷》探討的藝術精神，或許可以連接道莊子所說的“道”——不憑借任何東西達到目的，是去功利的。如果真正的藝術精神是這樣無所憑借，我們今天卻探討了很多它所憑借的媒介，這也許是一個悖論，但也許是殊途同歸，因為需要通過這些碰撞的觀點和憑借的媒介形態(tài)，最終共同達到“無所待”的超越高度。

關鍵詞： 現實 幻想 未來